Fashion

Si stiluesit e veshjeve për burra ndaluan ta merrnin shumë seriozisht!

Kur fillova të punoja në MR PORTER si shkrimtar i stafit pesë vite më parë, veshjet për burra ishin në grahmat e asaj që tani e kuptoj se ishte një ndryshim veçanërisht i stuhishëm. Ndërsa Mad Men nxirrnin një përfundim, ajo që kishim veshur kishte filluar të diversifikohej. Ne nuk kishim këmisha dhe kostume sportive për zyrën saktësisht, dhe mbaj mend që shkëmbenim shikimet kur një anëtar i ri i stafit tepër entuziast u shfaq në një të tillë në ditën e tij të parë, por kishte ende kufij të pashprehur që nuk mund të kapërceheshin. Bluzat e thjeshta dhe atletet (gjithmonë nga Common Projects) ishin zgjedhja e duhur për t’u veshur.

Pesë vite më vonë dhe bam! Zyra jonë në Londër dhe industria e veshjeve për meshkuj në përgjithësi ka një uniformë të re. Ose, më mirë, tani nuk ka fare uniformë. Në shpërthimin e pandemisë, gjithçka ka ndryshuar. Pantallonat e shkurtra dhe kapuçat e palestrës janë po aq të zakonshme sa xhaketat, të kombinuara me atlete, gjerdan me perla, pulovra të stilit Cobain, pantallona të gjera, syze dielli të guximshme dhe manikyr. Është kaos. Por është gjithashtu shumë më argëtuese.

“Produkti argëtues ka qenë gjithmonë atje, por nuk është aq i zakonshëm sa është tani,” thotë Z. George Archer, aksioneri i MR PORTER. “Ajo që ka ndihmuar është se djemtë janë bërë më pak të përqendruar në markat e mëdha dhe janë më të etur për të provuar diçka të re.”

Gjatë qëndrimit të tij shtatëvjeçar në MR PORTER, Archer ka qenë një forcë instrumentale në evoluimin e markës dhe thotë se burrat janë bërë më të sigurt në zgjedhjet e tyre. “Tani ndihmon që [të famshëm] të gjithë ndihen shumë më të sigurt me mënyrën se si vishen,” thotë ai. “Dhe kjo ka lejuar një audiencë më të gjerë të dalë nga zona e tyre e rehatisë sesa në të kaluarën.”

Archer përmend lojtarin e NBA-së, Shai Gilgeous-Alexander, i cili me guxim vendosi një rrip në pistën e fundit të SS23 Thom Browne, si dhe reperët si Kid Cudi, i cili vitin e kaluar veshi një fustan ndërsa performonte në Saturday Night Live, si shembuj të profilit të lartë të këtij trendi. Na ndihmon gjithashtu që ne po jetojmë në një kohë ku, sado larg që dëshironi të shkoni me rrobat tuaja, ka shumë stilistë të shkëlqyer që do të kujdesen. ERL, marka e themeluar nga stilisti me bazë në Venice Beach, z. Eli Russell Linnetz, krijon veshje me ngjyra që duken sikur të jenë nxjerrë nga një fabrikë ëmbëlsirash. Dries Van Noten, një arbitër tradicional i shijeve (ndonëse nuk është i panjohur për shtyrjen e kufijve), tani prodhon pantallona sportive rozë të ndezur, ndërsa rrobaqepësia e Balenciaga-s vazhdon të jetë me përmasa komike. Ndërsa markat vazhdojnë të synojnë audiencën e Gen Z përmes përdorimit të ndikuesve, ngjarjeve në dyqane, bashkëpunimeve dhe fushatave të marketingut, ka ndjekur një qasje progresive ndaj tendencave të meshkujve.

Koleksioni i Paul Smith për SS23 përfshinte një lloj ode për kostumin, por në vend të çdo lloj rikthimi retro, qasja ndihej krejtësisht e freskët. “Unë konstatoj se një kostum i përshtatet stilit tim të jetesës,” thotë Sir Paul Smith. “Kur është një kostum i mirë që përshtatet, mund të jetë shumë lajkatar dhe ta ndihmojë atë që e vesh të duket i fortë dhe i kombinuar mirë. Unë mendoj – dhe shpresoj – gjithmonë do të ketë raste kur një mashkull dëshiron të veshë një kostum, dhe unë po e shoh absolutisht këtë. Gjëja më e mirë me veshjen e një kostumi është se është çuditërisht i gjithanshëm pa pasur nevojë të mendoni shumë për të. Më e rëndësishmja nga të gjitha është mënyra se si e vishni: buzëqeshni dhe mos e merrni veten shumë seriozisht.”

Të mos e marrësh veten seriozisht me kostum mund të duket si një oksimoron, por është një qasje që duket se mban peshë. Mania e kësaj vere #GentleMinions TikTok kishte një mori adoleshentësh të veshur me kostume dhe kravata që shfaqeshin në shfaqjet e Minions: The Rise Of Gru. Disa kinema vendosën tabela që ndalonin veshjet zyrtare pasi u shfaqën raporte për hedhjen e bananeve dhe sjellje përçarëse, por gjëja më e pazakontë në të gjithë sagën ishte se mori një mori të rinjsh të veshur me kostume. Ata po visheshin për t’u përshtatur me bashkëshortet e tyre, por kjo gjithashtu tregoi se një kravatë serioze dhe xhaketë sportive mund – në kontekstin e duhur – të jetë gjithashtu një shaka e madhe.

“Më e rëndësishmja nga të gjitha është mënyra se si e vishni: buzëqeshni dhe mos e merrni veten shumë seriozisht”
Nëse po ankoheni për këtë humbje të rregullave në departamentin e veshjeve, nuk janë vetëm TikTok dhe Gen Z – fajin e ka interneti në përgjithësi. Në ditët e sotme, bisedat më interesante rreth modës mashkullore ndodhin në një shkallë globale në mediat sociale dhe ato me më shumë tërheqje përcaktohen nga qasja e tyre jashtëzakonisht joserioze ndaj temës.

Z. Mark Boutilier, një krijues i shquar i përmbajtjes për komentet e tij të thjeshta për veshjet për meshkuj, poston kryesisht një përzierje fotosh të përshtatshme dhe këshilla për modën. Por ai merr më shumë aktivitet nga ndjekësit e tij kur bën shaka.

“Sfera e krijuesve të modës është aq e madhe në këtë pikë sa videot e historisë së markave të rikthyera dhe videot e nivelit të sipërfaqes nuk janë diçka që kanë shumë ndikim,” thotë ai. Në vend të kësaj, krijuesi me bazë në Atlanta ka ndërtuar markën e tij personale duke qenë shakaxhiu i klasës.

Me fjalë të tjera, veshja për meshkuj tani vlerëson diçka shumë më të vështirë për t’u kultivuar sesa stili: sensin e humorit. Rrobat e mira nuk duhet vetëm të duken më mirë, por gjithashtu kanë nevojë për një pikë.