Për më shumë se 90 vjet, Akademia e Arteve dhe Shkencave të Filmit ka caktuar një film si filmin më të mirë të vitit. Disa nga këta fitues janë bërë klasikë. Të tjerët janë harruar nga të gjithë, përveç atyre të parëndësishme. Këtu janë fituesit nga çdo ceremoni që daton në vitet 1920.
Nomadland (2021)
Frances McDormand fitoi aktoren më të mirë për rolin e saj si një grua që, pas humbjes së punës dhe vdekjes së burrit të saj, gjen një komunitet dhe lidhje farefisnore mes njerëzve që jetojnë në furgonat e tyre. Regjisorja Chloé Zhao u bë gruaja e parë me ngjyrë dhe gruaja e parë me origjinë aziatike që fitoi Oscar-in për regjisorin më të mirë.
Parasite (2020)
Ky film koreano-jugor, i cili përqendrohet në dy familje në anët e kundërta të hendekut ekonomik, u bë filmi i parë jo-anglisht që fitoi filmin më të mirë. Regjisori Bong Joon Ho fitoi gjithashtu një Oscar, dhe filmi gjithashtu fitoi për skenarin më të mirë origjinal.
Green Book (2019)
“Green Book”, historia e vërtetë për një miqësi midis një pianisti afrikano-amerikan dhe një gënjeshtari të bardhë që bën turne në Deep South në fillim të viteve 1960, fitoi Oscar-in për filmin më të mirë dhe dy të tjerë: skenari më i mirë origjinal dhe aktori më i mirë dytësor (Mahershala Ali) . I referohet udhëzuesit që u tha shoferëve me ngjyrë se cilat hotele do t’i pranonin.
The Shape of Water (2018)
Historia e Guillermo del Toro për një grua memece që bie në dashuri me një krijesë peshku si mashkull, fitoi katër çmime në natën e Oscar-it: filmi më i mirë, regjisori më i mirë (del Toro), dizajni më i mirë i produksionit dhe rezultati më i mirë origjinal.
Moonlight (2017)
“Moonlight”, një dramë mbi një burrë me ngjyrë homoseksual në një lagje të ashpër të Miami, u shpall fitues për 2016, por vetëm pasi “La La Land” u shpall gabimisht i pari. “Moonlight” është i bazuar në dramën e Tarell Alvin McCraney “Në dritën e hënës, djemtë me ngjyrë duken blu”.
Spotlight (2016)
“Spotlight” një film rreth gazetarëve investigativë të Boston Globe që gërmojnë në një skandal të abuzimit seksual që përfshin priftërinjtë katolikë fitoi filmin më të mirë në 88-të vjetorin e çmimeve Oscar.
Birdman (2015)
“Birdman”, me protagonist Michael Keaton, fitoi edhe tre çmime të tjera Oscar: regjisori më i mirë, kinematografia më e mirë dhe skenari më i mirë origjinal. Filmi, rreth një aktori të dikurshëm superhero që bën një ofertë për t’u rikthyer përmes një shfaqjeje në Broadway, ishte i mbushur me prekje të pazakonta. Ai u filmua sikur të gjithë një xhirim, i shënuar me një kolonë zanore jazzy-daulle dhe i hijezuar me realizëm magjik.
12 Years a Slave (2014)
Benedict Cumberbatch, majtas, dhe Chiwetel Ejiofor shfaqen në “12 Years a Slave”, i cili fitoi Oscar në 2013. Historia e Solomon Northup (Ejiofor), një afrikano-amerikan i lirë që u rrëmbye dhe u shit në skllavëri, fitoi tre çmime : filmi më i mirë, aktorja më e mirë dytësore (Lupita Nyong’o) dhe skenari më i mirë i përshtatur (John Ridley).
Argo (2013)
“Argo”, i bazuar në një operacion të vitit 1980 për lirimin e disa prej pengjeve amerikane gjatë krizës së pengjeve në Iran, fitoi tre Oscar: filmin më të mirë, skenarin më të mirë të adaptuar dhe montazhin më të mirë të filmit. Ben Affleck, djathtas, drejtoi dhe luajti.
The Artist (2012)
Jean Dujardin dhe Bérénice Bejo luajnë në “The Artist”, filmi i parë (kryesisht) pa zë që fitoi filmin më të mirë që nga viti 1927 “Wings”. Filmi, për rënien dhe ngritjen e një ylli të filmit pa zë, fitoi pesë Oscar.
The King’s Speech (2011)
“The King’s Speech”, për Mbretin George VI të Anglisë dhe mënyrën se si ai e kapërceu belbëzimin e tij, fitoi katër çmime Oscar, duke përfshirë një trofe për aktorin më të mirë për yllin Colin Firth.
The Hurt Locker (2010)
Në një skenar David vs.-Goliath, “Avatar”, mbreti me buxhet të madh të James Cameron-it, u përball me “The Hurt Locker”, një film me buxhet të ulët për një njësi të asgjësimit të bombave në Luftën e Irakut. “The Hurt Locker” fitoi gjashtë çmime Oscar, duke përfshirë filmin më të mirë dhe regjinë më të mirë (Kathryn Bigelow, një nga ish-bashkëshortet e Cameron).
